De quem eram as pinturas precursoras do expressionismo?

De quem eram as pinturas precursoras do expressionismo?

Edvard Munch, O grito, 1893. Nas artes plásticas, destacam-se como precursores da arte expressionista os pintores Edvard Munch e Vincent Van Gogh. Podem ser considerados como os principais nomes do Expressionismo: Emil Nolde.

Quais são as cores mais usadas no Expressionismo?

Os expressionistas usavam cores fortes e vibrantes, figuras destorcidas e por vezes se utilizava da abstração para tratar temas como a alienação, bem como, faziam uso emocional e simbólico da cor e da linha. O Expressionismo é a arte dos extremos emocionais, da inquietação e da espiritualidade.

Quais os dois tipos de expressionismo?

Estilo Expressionista É frequente a temática da miséria, solidão e loucura, pois é um reflexo do espírito da época. Por outro lado, o Expressionismo defendia a liberdade individual por meio da subjetividade e do irracionalismo.

O que foi o movimento expressionista no Brasil?

O expressionismo é um movimento artístico de vanguarda ocorrido no início do século XX, no contexto que envolveu a Primeira Guerra Mundial. ... No Brasil, pintores modernistas, como Candido Portinari e Tarsila do Amaral, também produziram obras com influência expressionista.

Qual é a obra mais emblemática do expressionismo?

Edvard Munch Considerado um dos precursores do expressionismo, teve como obra mais emblemática O Grito. As obras de Munch retratavam de forma bastante explícita a realidade deformada, tão típica do expressionismo. No quadro abaixo, por exemplo, podemos perceber um rosto sem formas definidas e um corpo sinuoso.

O que foi o fauvismo e suas características?

O Fauvismo (ou Fovismo) foi um movimento artístico heterogêneo associado à pintura e teve sua origem na França no início do século XX. ... A principal característica desse movimento foi a utilização da cor pura, sem misturas, de modo a delimitar, dar volume, relevo e perspectiva às obras.

Quais os tipos de cores os expressionistas usavam?

Os expressionistas usavam cores fortes e vibrantes, figuras destorcidas e por vezes se utilizava da abstração para tratar temas como a alienação, bem como, faziam uso emocional e simbólico da cor e da linha.